World of clever

Тема одиночества в романе Мастер и Маргарита

skyfer — Sat, 29 Mar 2014 08:56:01 GMT

Роман М.Булгакова «Мастер и Маргарита» называют «вершинным романом русской литературы 20 века». Это произведение освещает практически все философские проблемы, когда-либо волновавшие человека. Одним из важнейших вопросов такого рода является проблема одиночества. Не случайно так очевидно одиночество Мастера, Маргариты, Понтия Пилата, главных героев произведения.

С философской точки зрения любой человек одинок изначально. Каждый несет за себя ответственность, ответственность за свои поступки от рождения до смерти. Но существуют вещи, которые объединяют людей – любовь, дружба, духовая близость, дом. Одним из первых героев, с которым мы знакомимся в «Мастере и Маргарите», является поэт Иван Понырев, имеющий псевдоним Бездомный. Его имя – это важный символ. После революции 1917 года люди потеряли свою прежнюю родину и находятся в поисках новой истины. Поэтому – все они чрезвычайно одиноки.

Главный герой. Мастер в своем неожиданном, искреннем, смелом романе о Пилате и Иешуа выразил авторское понимание истины. Булгаков широко освещает проблему взаимоотношений Мастери и обшестзр! и сталкивается с одиночеством творческой личности. Роман Мастера, смысл всей его жизни, не принят обществом. Более того, он решительно отвергнут критикой, даже будучи неопубликованным. Что же такого хотел сказать людям Мастер? Он хотел донести до них необходимость веры, необходимость поиска истины. Но она, как и он сам, отвергнута. Обществу чужды размышления об истине, о правде — о тех высших категориях, значимость которых каждый должен осознать для себя сам. Люди заняты удовлетворением мелочных потребностей (но ведь «не хлебом единым...»), они не борются со своими слабостями и недостатками, легко поддаются искушениям, о чем так красноречиво говорит сеанс черной магии. Неудивительно, что в таком обществе личность творческая, думающая одинока, но находит понимания, отзыва.

С одиночеством Мастера созвучно одиночество Понтия Пилата. Он имеет, казалось бы, все для счастливой жизни: деньги, власть, славу. Это как раз то, что должно побуждать окружающих его людей к общению с ним. Но уже при первом знакомстве с Пилатом мы замечаем какое-то томление его души. Он еще не почувствовал себя одиноким, но не случайно Иешуа говорит ему: «Истина прежде всего в том, что у тебя болит голова...» Иешуа видит в нем неравнодушие к людям, совесть. Встреча Пилата и Иешуа была недолгой, но они успели поговорить об истине, Иешуа пробудил в Пилате мысль и душу, пробудил жажду поиска истины. Не случайно автор проводит параллель между сегодняшним днем и далеким прошлым. В поиске истины Булгаков видит вечное стремление человека, но за два тысячелетия человечество не созрело до понимания истины, и каждый, кто задумывается о ней, кто приближается к ее пониманию, невольно встает выше толпы и становится одинок.

Написав роман, мастер отказался от имени, «как и вообще от всего в жизни». Он обрел свой дом лишь после смерти, оставив навсегда земной мир и его суету. Таков и Понтий Пилат, только после смерти, в вечном наказании нашедший себе друга и учителя – Иешуа. Такова и Маргарита, нашедшая свое счастье после отказа от земных благ в замен на истинную любовь, их взаимную любовь.

На дне

skyfer — Sun, 19 Jan 2014 12:06:37 GMT

Пьеса Горького "На дне" была написана в начале 20 века, когда в обществе назревали острейшие социальные конфликты. Это пьеса социально-философского жанра. В ней громко прозвучал очень важный мотив; опровержение пассивного гуманизма, обращённого лишь к таким чувствам, как жалость и сострадание и противопоставление ему гуманизма активного, возбуждающего в людях стремление преобразовать действительность к лучшему.

В качестве героев Горький выбрал обитателей ночлежки. Все они попали туда в силу неблагоприятно сложившихся обстоятельств из-за которых и опустились на самое дно общества. Когда-то все из присутствующих в этой ночлежке имели приличную работу. Актер играл в театре. Он всем сердцем любил это ремесло, но покинул театр из-за проблем с алкоголем. Это говорит о его слабой воле. Он бросил любимое дело и смог променять его на такую низкую потребность. Ничего не может его вернуть к прежней жизни. Даже, казалось бы, счастливое появление нового постояльца ночлежки Луки, попытавшегося вселить в Актёра надежду на излечение от этой потребности и вселить в него веру в свои силы, к сожалению не побуждает его к действиям.

Бубнов "скорняк был... свое заведение имел”, но после разорения был выброшен из жизни на самое ее дно и не пожелал начать всё сначала. "Запой у меня, видишь ли...и ещё ленив я. Страсть как работать не люблю".

Оказался неспособным к действиям и потомственный вор Пепел. Ему никак не удаётся, но так хочется построить с Наташей семью. При появлении странника Луки вдруг кажется, что его рассказ пробуждает Пепла к активным действиям. Пепел даже собрался уехать с нею в Сибирь, вспомнил о добре, правде, о лучшей жизни, но этим так всё и ограничилось.

Хотя среди них есть не только воры, шулеры или пьяницы. Например слесарь Клещ, который не может заработать денег на лечение жены.

Особую роль в пьесе играет Лука. Этот странствующий проповедник всех утешает, всем обещает избавление от страданий, всем говорит: "Ты - найдётся!", "Ты-верь!", "А чего? Человек всё может... лишь бы захотел..." Говорит он это не потому, что действительно ждёт перемен в судьбах людей, а потому, что не ждёт никаких перемен-не верит в способность людей изменить жизнь, даже в их способность вынести сознание всей страшной правды жизни. Он не видит для людей иного облегчения, чем мечты и иллюзии. Вся философия Луки сжата в одном его изречении:"Во что веришь, то и есть". Нельзя его осуждать за то, что он давал людям надежду, пускай и призрачную. Я не считаю, что он лгал. Он в большей степени успокаивал обитателей ночлежки. Мысли о светлом будущем всегда греют душу каждому человеку. С другой стороны, его советы не лишены реализма. Имей Пепел большую силу воли и огромное желание, он бы смог вырваться из этого подвала. Но Лука, советуя ему бежать с Наташей в Сибирь не говорит каким образом заработать денег на такое путешествие. Потом жалостливый старик успокаивал умирающую жену Клеща, обещая ей избавление от страданий после смерти. Он поселил надежду в душе Актёра, рассказав ему про бесплатные лечебницы для пьяниц, но не сказал при этом где находится такая лечебница. Лука никому не советует ничего конкретного. Все его слова -это красивые иллюзии. Он говорит:"Не всегда правдой душу вылечишь". Но, в сущности, он уверен, что правдой никогда и никакую душу не вылечишь, да и ничем не вылечишь, а можно лишь смягчить боль утешительной ложью. И хотя он при этом искренне жалеет людей и искренне хочет помочь им-его проповедь на деле приносит им только вред. Так, Актёр, после исчезновения Луки, не чувствуя больше его спасительной моральной поддержки, заканчивает жизнь самоубийством.

Среди всех героев данного произведения есть один, который пошел дальше всех, — Сатин. Сатин, как замечает Лука, неглупый человек. Но, попав по стечению обстоятельств на самое дно жизни, он и не пытается выбраться отсюда, рассуждая так:"Работа? Сделай так, чтоб работа была мне приятна-я, может быть, буду работать...да! Может быть! Когда труд-удовольствие, жизнь-хороша! Когда труд- обязанность, жизнь-рабство!" Поэтому его устраивает жизнь посредственного карточного шулера. Именно этому персонажу автор поручил ответить на вопрос о правде: "Ложь — религия рабов и хозяев... Правда — бог свободного человека!" В своём монологе в конце четвёртого действия сатин провозглашает: "Человек — вот правда!.. Существует только человек, всё же остальное-дело его рук и его мозга!" Я согласен, что именно правда нужна свободному человеку Сильный, действительно свободный человек должен стремиться к правде, ради нее он должен бороться с неблагоприятными обстоятельствами и с несправедливостью в жизни. Сатин понимал это, но он, к сожалению, ничего не сделал, чтобы достичь этой великой правды и выбраться с этого "дна”.

Все это доказывает, что абсолютно прав был М. Горький, показывая нам, что таких людей, как обитатели костылевской ночлежки, никакая красивая ложь не может спасти. Эти люди сами виноваты в том, что с ними случилось, хотя и социальные причины сыграли не последнюю роль. Каждый человек может бороться с обстоятельствами по мере своих сил и способностей. Но первый шаг к этому- это реальная оценка своего положения. Посмотрев правде в глаза, взяв волю в кулак, человек сам решает, что он может предпринять для улучшения своего положения. Главное-не останавливаться на полпути и твёрдо идти к поставленной цели.

Мои мысли по поводу прочитанного(Гранатовый браслет)

skyfer — Sun, 19 Jan 2014 12:05:45 GMT

Когда я читал рассказ А. И. Куприна «Гранатовый браслет», противоречивые мысли и чувства одолевали меня. В этом рассказе Куприн рисует казалось бы обыденную житейскую ситуацию . Мелкий чиновник со смешной фамилией Желтков, одинокий мечтатель, влюбляется в молодую светскую даму, представительницу "высшего сословия”. Его безответная любовь к княгине Вере Николаевне Шеиной продолжается целых восемь лет.

Что такое любовь? Это прежде всего счастье, радость от встреч и прикосновений... Любовь Желткова совсем не такая. На первый взгляд кажется, что человек, которого «не интересует в жизни ничего: ни политика, ни наука, ни философия, ни забота о будущем счастье людей» вообще не способен на какие-либо чувства. Но, вчитываясь и вникая в суть происходящего, понимаешь, что вся жизнь этого человека заключается в одной единственной женщине. Кажется, что такой любви не может быть в этом мире, но это действительно сильное чувство о котором "грезят женщины и на которую больше не способны мужчины”.

С одной стороны, мои представления и мысли о этом высоком чувстве схожи с высказываниями генерала Аносова, друга семьи Шеиных. Он не видит в современном мире настоящих, живых отношений, утверждает, что любовь потеряла свой смысл и красоту. Аносов считает, что вступая в брак, люди чаще всего думают о своем удобстве на уровне быта, а не о взаимных чувствах друг к другу. «А где же любовь-то? Любовь бескорыстная, самоотверженная, не ждущая награды!"

Сначала мне трудно было представить, чем вызвано чувство Желткова. Ведь он и княгиня-люди совершенно разного круга. Мне казалось, что он живет в выдуманном им самим мире, но не боится при этом выглядеть нелепым и смешным. Но с другой стороны, кто знает , почему люди влюбляются? Наверное, это чувство дается свыше. Любовь была для этого человека как воздух, а сама Вера Николаевна была его смыслом жизни. Его любовные письма начали сопровождать Веру за два года до ее замужества. В последнем письме Желтков признаётся, что долго следил за Верой Николаевной, не докучая ей при этом своим бесполезным вниманием и назойливостью. Его чувство почтительно и ненавязчиво. Он пишет, что у него был платок княгини, который он украл на балу в Благородном собрании, что он целовал ее единственную записку к нему, хранил программу художественной выставки, которую Вера однажды держала в руке и потом забыла на стуле при выходе, . Всё это, по моему мнению, проявления искренней, бескорыстной, единственной любви. Он любит безнадежно, и идет в своей любви до конца. "Я не виноват, Вера Николаевна, что богу было угодно послать мне, как громадное счастье, любовь к Вам." - писал в своем предсмертном письме Желтков.

Вера же относится к происходящему практически с равнодушием. Она, барыня, имеющая немалое состояние, не может трезво оценить обстановку и разобраться в сложившейся ситуации. Она не желает, чтобы ее благополучие было потревожено. Ей не нужно внимание постороннего человека, и вникать в его чувства она не собирается.

Развязка этой трагической любви наступает вскоре после того, как Желтков дарит Вере Николаевне в день ее именин подарок - гранатовый браслет. В письме он сообщает ей , что это семейная реликвия, самое дорогое , что у него есть, что он хочет пожелать ей счастья и ничего не ждет взамен. Но княгиня Шеина по-прежнему равнодушна и не находит даже пары теплых слов в критический для Желткова момент. Только его смерть смогла пробить стену ее безразличия и нежелания понять человека.

Произведение А.И.Куприна как и многие произведения русской классической литературы заставляет нас задуматься о вечных проблемах человеческой души: о взаимоотношениях "маленького человека" и "сильных мира сего"; о бескорыстной любви, стремлении поделиться своим душевным теплом с ближним и гордыне,за которой скрывается душевная черствость. Жизнь учит нас понимать самые простые истины, но порой слишком поздно.

Описание Петербурга в "Преступлении и наказании"

skyfer — Mon, 20 May 2013 16:05:58 GMT

Образ Петербурга, его описание Достоевским занимает одно из важных мест в романе "Преступление и наказание". Этот образ-декорация к тем событиям, которые описываются в его произведении. Но это не просто место действия, это также "среда", которая влияет на её обитателей и на Родиона Раскольникова в том числе. Можно рассматривать этот образ как с обычной так и с философской точки зрения.

С одной стороны Петербург описывается писателем с документальной точностью. Достоевский поселил своих героев в те кварталы Петербурга, которые он хорошо знал. Так же исторически верной частью романа является сильная жара, которая действительно была в тот год. И эта почти документальная точность в деталях постепенно подводит читателя к пониманию душевного состояния главных героев романа. Духота, нескончаемая жара, царящие в городе, крохотная тесная коморка Родиона оказывает дополнительное давление на его психику. "Давным-давно как зародилась в нём вся эта теперешняя тоска, нарастала, накоплялась и в последнее время созрела и концентрировалась, приняв форму ужасного, дикого и фантастического вопроса, который замучил его сердце и ум, неотразимо требуя разрешения". В попытке разрешить этот вопрос Родион Раскольников пытается сменить обстановку. Он мечется по всему Петербургу, иногда не отдавая себе отчёта, в исступлении и глубокой задумчивости он посещает самые неожиданные места : великолепные площади, широкие проспекты, фонтаны, набережные каналов и в тоже время его можно увидеть в грязных распивочных и прокисших переулках. Эта перемена лишь на короткое время успокаивала его, "но скоро и эти новые, приятные ощущения перешли в болезненные и раздражающие". Петербург, описанный в романе Достоевским, служит художественным приёмом, позволяющим усилить понимание внутреннего мира главного героя. Психологически писателю удаётся убедить читателя, что не спадающая жара создаёт впечатление усиления температуры и в душе героя, не способного найти ответа на свой вопрос.

Автор в своём романе создал необычный образ Петербурга. Один из героев романа называет его "городом полусумасшедших". Роскошная архитектура и простор его площадей легко уживаются с домами "без всякой архитектуры", кишащих распивочными, лавчонками и ночлежками, а жара и духота города сменяются холодом и враждебностью. И в этом своём Петербурге Достоевский открывает такое неисчерпаемое содержание и такую бездонность жизни, каких ещё не знала мировая литература.

Духовные искания Пьера Безухова

skyfer — Mon, 15 Apr 2013 13:59:58 GMT

Роман Льва Николаевича Толстого начинается с описания салона Анны Павловны Шерер. Там часто собирались представители придворной аристократии того времени. Это был высший свет. На этих вечерах обсуждалось всегда одно и то же: сплетни, огромные состояния, балы, политические и светские новости . Кроме приятного времяпрепровождения завсегдатаи салона стремились упрочить свое положение в обществе, получить должность,завязав нужные знакомства, устроить выгодный брак своих детей.Толстой в этом произведении показывает жизнь достаточно многогранно. Поэтому среди всех этих "фальшивых" людей появляется молодой, ещё не сформировавшийся как личность, рассеянный человек. Человек в котором ум сочетался с добротой и "мечтательным философствованием”. Это Пьер Безухов, выросший во Франции и недавно прибывший в Россию и ещё не освоившийся в русском обществе.

Пьер, появившись у Анны Павловны чувствует себя белой вороной среди других посетителей салона. Он впервые попадает на подобный вечер и поэтому, он сильно выделяется своими манерами. В нём заметно желание быть открытым и откровенным. Он много общается с людьми, которые окружают его. Пьера, как и всякого француза, волнуют революционные идеи. В прочем, так же как и для Андрея Болконского, Наполеон-герой и великий полководец, который является воплощением национального духа Франции.

Постепенно Пьер начинает приспосабливаться к законам этого общества, но по причине своего слабого характера то и дело подпадает под влияние окружающих его людей. Он видит, как из-за перемен в нем меняется и отношение общества к нему. Но он также видит и перемены после получения им огромного наследства его отца. Безухов не пытается и не стремиться понять, чем вызваны истинные перемены отношения к нему. Пьер не может оценивать окружающие события адекватно и трезво из-за недостатка жизненного опыта. В том же салоне Шерер Анны Павловны он встречает Элен. Элен Курагина противоположный Пьеру человек. Главные приоритеты для неё это общественное положение в обществе, благосостояние, но не как не высокие моральные качества души. Он не понимает сути Элен, не чувствует её душу, не может разглядеть в ней лицемерие, ложь, бездушие. Пьер, женившись на Элен, начинает понимать, что семейная жизнь протекает не тем чередом. В нём растёт недовольство собой и своей жизнью, он понимает, что идёт совсем не той светлой дорогой, о которой размышлял. В своей ошибке Пьер винит только себя. На этой почве происходит конфликт с Долоховым, результатом которого становится ранение Долохова. Пьеру кажется вся его жизнь лишена смысла. Его захватывает то состояние, когда он недоволен собой. В нём оживает огромное желание изменить свою жизнь к лучшему. И желание это приводит его к идеям масонства. Он видит в них те твердые жизненные принципы, ведущие к нравственному очищению души, которым нужно следовать. Пьер заводит дневник, следуя которому старается творить добро и нести людям благо, руководствуясь христианскими идеями масонства. Он старается нести просвещение крестьянам, но в этом не оказывается никакой пользы. Поэтому со временем Пьер испытывает разочарование относительно масонства, но в нём всё же сохраняются некоторые моральные понятия, связанные с христианским мировоззрением. Этот этап духовных исканий Пьера Безухова, когда прежних взглядов он уже не разделяет и находится в поиске тех самых "светлых идей".

Главным событием романа "Война и мир" является описание битвы при Бородино. Для Пьера, так же как и для всей России, это сражение становится решающим. Движимый патриотическими чувствами и желая разделить судьбу русского народа, Безухов, не будучи военным, снаряжает отряд ополчения на свои средства и принимает участие в сражении. Именно в битве Пьер понял, кто такие настоящие герои. "Они в понимании Пьера были солдаты - те, которые были на батарее, и те, которые кормили его, и те, которые молились на икону”. Совершенно не приспособленный к реальной жизни Пьер поражён твёрдостью и спокойствием простых солдат, которые не только выстояли в огне Бородинского боя, но ещё и способны сохранять бодрое расположение духа, отпускать шутки на счёт его внешнего вида и даже доведя его до своих накормить вкусной пищей. Вскоре Пьер путём непонятного математического расчёта задумывает убить Наполеона, находясь "в состоянии раздражения, близком к помешательству”. Два сильных чувства овладевают им в это время. "Первое было чувство потребности жертвы и страдания при сознании общего несчастья”, а второе "то неопределенное, исключительно русское чувство презрения ко всему условному, искусственному... ко всему тому, что считается большинством людей высшим благом мира”.

Окончательной духовной гармонии Пьер достигает в браке с Наташей Ростовой. После семи лет супружества он ощущает себя вполне счастливым человеком. Пьер, познавая все новые и новые истины, не отрекается от своих прежних убеждений, а оставляет от каждого периода некие жизненные правила, наиболее ему подходящие, и приобретает жизненный опыт. Из масонских жизненных правил он сохранил веру в Бога, христианские законы жизни. В конце он познает главную истину того, к чему он шёл столько времени. Это умение сочетать личное с общественным, сочетать свои убеждения с убеждениями других людей.

Самый хоккейный канал на youtube, подписывайтесь) http://www.youtube.com/user/PeSiHockey

Проблема народного счастья в поэме "Кому на Руси жить хорошо"

skyfer — Sat, 23 Feb 2013 10:41:18 GMT

В 1863 году Некрасов решается написать произведение, которое бы отображало целую эпоху в жизни народа, задать риторический вопрос. Этот вопрос содержится в итоговой поэме Николая Алексеевича "Кому на Руси жить хорошо". Он посвятил четырнадцать лет своей жизни на то, чтобы раскрыть и показать читателю столь сложную и неоднозначную тему.

Главными героями, "искателями" счастья в его произведении становятся семеро странников, семеро "временнообязанных" крестьян. Они идут на поиски того самого счастливого человека. На протяжении своего длинного путешествия они встречают много людей и у каждого счастье особенное. Священник видит свое счастье в покое и чести. Помещик видит его в неограниченной власти над крепостными.

Во время сельской ярмарки странники решают узнать, каково счастье у простого народа. Обещая угостить водкой, они выискивают в праздничной толпе счастливых людей. "Эй! нет ли где счастливого? Явись! Коли окажется, Что счастливо живешь, У нас ведро готовое: Пей даром сколько вздумаешь - На славу угостим!.." Они понимают, что для простого народа счастье в том, чтобы год был урожайным, чтобы все в семье были здоровы и сыты. Многие не стремятся достичь материального благополучия, считая, что "не в соболях, не в золоте, не в дорогих камнях" счастье, а в "благодушстве" и вере в царствие небесное.

Среди всех ярко выделяются такие люди, как Ермил Гирин и Павлуша Веретенников. Для них счастье заключается не только в душевной доброте, но и в честности и бескорыстной помощи тем, кому она так необходима.

К концу произведения становится понятно, что продолжать этот диалог с людьми можно бесконечно. Счастье не зависит от богатства и почестей, ведь материальное благополучие можно потерять в одночасье. Каждый человек понимает счастье по-разному. Человек по-настоящему счастлив, когда он живёт в гармонии с собой и с окружающими его людьми. И тогда он легче преодолевает жизненные трудности. На Руси всегда ценилось духовное богатство человека, поддерживаемое православной верой. Именно это и хотел показать Некрасов в своей поэме. Читая это произведение становится ясно, что, чем богаче человек духовно, чем больше чести, правды и искренности в нём, тем более счастливым он себя чувствует.

Самый хоккейный канал на youtube, подписывайтесь) http://www.youtube.com/user/PeSiHockey

Устарела ли проблема "отцов" и "детей" сегодня?

skyfer — Mon, 14 Jan 2013 15:47:20 GMT

Проблема «отцов» и «детей» всегда волновала человека. Возможно сегодня это одна из самых важных общечеловеческих тем. Издавна философы, да и просто мыслящие люди задумывались над ней. Они видели "отцов" консерваторами, отстаивающими годами сложившиеся и проверенные временем порядки, которым чужды и не понятны любые изменения. "Дети" же для них были источниками и двигателями прогресса, стремящимися воплотить в жизнь все свои новые идеи, даже если они шли вразрез здравому смыслу.

Это явление также нашло отражение в романе Ивана Сергеевича Тургенева "Отцы и дети". Герой романа Евгений Базаров, представитель нового поколения, своим поведением и высказываниями показывает, что время, в котором жил его отец, необратимо уходит в прошлое, а на смену ему приходит время с другими принципами и идеалами. Отцы и дети смотрят на мир с разных точек зрения. Дети, по мнению отцов, ведут человечество к катастрофе. А отцы, по мнению детей, преграда на пути прогресса. Ведь со временем дети сами становятся отцами.

Я считаю, что в столкновении двух поколений есть что-то рациональное. Отстаивая свои взгляды, "отцы" руководствуются жизненным опытом и накопленными знаниями. Недостаток старшего поколения, по-моему, в том, что оно не всегда способно быстро принимать действенные решения, чтобы устранить проблемы, возникающие в постоянно меняющемся мире. "Дети" с их энергией и рвением готовы изменить всё на свой вкус, подчас забывая, что существуют законы природы и общечеловеческие ценности, проверенные веками. Молодому поколению как раз и не хватает жизненного опыта "отцов", которым оно зачастую пренебрегает. Но, как известно, в споре рождается истина. В противостоянии отцов и детей есть свой смысл: отцы сдерживают прогресс, вызываемый детьми, чтобы переход от старого к новому прошел более гладко.

По мере взросления человек хочет быть всё более независимым. Поэтому и происходит столкновение двух сторон. Родители обижаются на детей за резкость суждений, а дети на родителей за неуважение их мнения. Часто, давая им свои наставления «отцы» забывают о том, что у «детей» есть собственные взгляды на жизнь. А ведь если бы обе стороны перестали критиковать друг друга и попытались вступить в диалог и понять суть той или иной проблемы, то возможно это бы решило эту извечную проблему непонимания.

Но со временем "дети" сами становятся "отцами". В этом отношении наблюдается повторяемость. Вся история человечества во многом повторяется. Поэтому проблема "отцов" и "детей" будет актуальна во все времена.

Самый хоккейный канал на youtube, подписывайтесь) http://www.youtube.com/user/PeSiHockey

Анализ стиха "Баллада о прокуренном вагоне"

skyfer — Wed, 12 Dec 2012 17:32:50 GMT

Автором стихотворения «Баллада о прокуренном вагоне» является Александр Кочетков.
Это стихотворение имеет интересную историю создания, о которой рассказала в своих записях жена поэта Нина Григорьевна Прозрителева. Лето 1932 года супруги провели у родственников, и Александр Кочетков должен был уехать раньше жены. Билет был куплен до станции Кавказской, после чего нужно было пересесть на поезд Сочи – Москва. По воспоминаниям Нины Григорьевны, супруги никак не могли расстаться и, уже во время посадки, когда проводник попросил провожающих покинуть поезд, Нина Григорьевна в буквальном смысле вызволила мужа из вагона. Было решено сдать билет и отложить отъезд на три дня. По истечении трех дней Кочетков уехал и, прибыв в Москву, обнаружил, что друзья уже считали его погибшим в крушении, которое произошло с поездом Сочи — Москва. Получилось, что те три дня отсрочки спасли поэта от неминуемой гибели. В первом же письме от мужа, которое получила Нина Григорьевна, было стихотворение «Баллада о прокуренном вагоне».
Это стихотворение было написано под впечатлением от происшедшего крушения поезда. Поэт не мог не думать над природой случайности в жизни человека, над смыслом встречи и разлуки, над судьбой двух любящих друг друга существ.
"Баллада..." Кочеткова получилась очень эмоциональной и выразительной. Это чётко прослеживается в последних строках. Он трижды повторяет строчки, в которых заложен весь смысл "Баллады..." "С любимыми не расставайтесь!" "И каждый раз навек прощайтесь!"
Этим произведением поэт призывает своих читателей относиться к своим близким более чутко, никогда не иметь с ними ссор. Ведь может настать такой момент, когда уже будет поздно что-то поменять.

Самый хоккейный канал на youtube, подписывайтесь) http://www.youtube.com/user/PeSiHockey

Был ли иной путь у Катерины?

skyfer — Fri, 02 Nov 2012 14:52:10 GMT

Действие драмы Островского "Гроза" происходит в девятнадцатом веке, в небольшом провинциальном городке, где царят патриархальные порядки. Катерина, главная героиня пьесы, живёт в зажиточном доме Кабановых вместе с мужем Тихоном и свекровью, прозванной Кабанихой за свой вздорный характер и самодурство. В своём произведении Островский показывает конфликт "тёмного царства", которое олицитворяет уклад в доме Кабановых, и Катерины, которая хотела бы строить свою семью на принципах взаимной любви и уважения. Катерина,живя в семье Кабановых, вынуждена терпеть гнет самодурства Кабанихи. Обстановка в семье требует от неё лжи и обмана. "Без этого нельзя, ты вспомни, где ты живёшь; у нас на этом весь дом держится",-говорит ей сестра её мужа Варвара. Всё, что окружает Катерину восстаёт против её естественных стремлений и желаний. В разговоре с Варварой она в пяти словах просто и в тоже время очень точно передаёт своё отношение к сложившейся ситуации. "Да здесь всё как будто из-под неволи!" Она рвётся из этой неволи к свободной жизни, даже если придётся умереть в этом порыве. Она не считает жизнью то существование, которое она ведёт в семье Кабановых. Катерина хочет жить, а не существовать, хочет жить свободно без какого-либо давления на неё. Её муж Тихон не может ей помочь в её стремлении жить свободно. Он так же как и Катерина много терпит от старой Кабанихи. Он простодушный и совсем не злой, но до крайности слабохарактерный. Он не способен защитить жену от нападок собственной матери. Катерина, понимая это, испытывает к нему чувство жалости. Это чувство в ней гораздо сильнее, чем её любовь к Тихону. В своём желании вырваться из тёмного царства она ищет человека, который бы понял её и разделил её взгляды. Им оказывается племянник богатого помещика Борис. Это прибывший из столицы и хорошо образованный человек, он не приемлет нравов, царящих в городе, и хорошо понимает Катерину. К тому же он материально зависим от дяди, так же, как и молодая женщина от своего мужа и свекрови. Она полюбила его больше от безысходности, чем за его душевные качества. Катерина не может определиться, не может найти выход из сложившегося положения.
Но из любой ситуации всегда есть выход и не один. Один из возможных вариантов- оставить всё как есть и продолжать терпеть и попытаться смириться в надежде, что что-то изменится в будущем. Если бы можно было измениться окружавшим её людям... Но не бывать этому. Кабанова не может оставить того, с чем она воспитана и её бесхарактерный сын не может вдруг, ни с того ни с сего, приобрести твёрдость и самостоятельность.
Менее невозможным представляется другой выход. Катерина могла бы бежать с Борисом от произвола и угнетения домашних. Тайно встретившись с Борисом, она просит его: "Возьми меня с собой отсюда". Но и это невозможно, ведь Борис племянник Дикого и материально от него зависит. К тому же Дикой с Кабановым договорились, чтобы отправить его в Кляхту, и, конечно не дадут ему взять с собой Катерину. В сущности, Борис это тот же Тихон, только "образованный". Образование отняло у него силу делать пакости, но и не дало силы сопротивляться им.
Просто уйти из дома Кабановых и вернуться к родителям или поселиться где-то у родственников она тоже не могла, так как в те времена у женщин было иное положение в обществе, чем сейчас. Этого не позволяли нормы морали. Согласно общественным нормам того времени жена должна была повиноваться мужу и, как правило, она материально от него зависела.
В концовке "Грозы" дан страшный вызов самодурной силе. Островский в завершении своей трагедии показывает читателю невозможность существования в среде, где царит самодурство с его насильственными и мертвящими началами. Его Катерина избирает единственный достойный выход из той ужасной сложившейся ситуации. Она довела свой протест до конца. Бросившись в пропасть, она обрела свободу, показала всем, что жизнь в "тёмном царстве" гораздо хуже смерти. Хотя, с точки зрения христианской морали катерина поступила неправильно(ведь церковь осуждает самоубийц), я считаю, что для неё это был единственный выход, так как долготерпение разрушило бы её личность,научило бы врать и изворачиваться, убило бы в ней всё хорошее и позитивное.

Самый хоккейный канал на youtube, подписывайтесь) http://www.youtube.com/user/PeSiHockey

"Мертвые души"-немеркнущая социальная поэма Н.В.Гоголя.

skyfer — Thu, 19 Apr 2012 14:28:53 GMT

Поэма "Мёртвые души"-одно из самых значимых произведений Николая Васильевича Гоголя. Задумав написать маштабное произведение, он хотел отразить в нём наиболее полно и глубоко все стороны жизни в России, её общественные и экономические противоречия, а также затронуть многие нравственные проблемы, волнующие каждого обывателя. В своём произведении Гоголь пытается разобраться в нелепостях Российской действительности и мучается вопросом, возможна ли справедливость при данном укладе общества.
"Мёртвые души" состоят как бы из трёх взаимосвязанных звеньев. Это описание характеров и быта помещиков; нравов, царящих среди городского чиновничества; а так же жизнеописание Чичикова, "делового человека" того времени. От этих трёх категорий людей в основном и зависела жизнь простого человека в России.
Сюжет "Мёртвых душ" гоголю, как известно, подсказал Пушкин, который услышал историю похождений некоего авантюриста, скупавшего у помещиков умерших крестьян, чтобы потом заложить их, как живых, в опекунском совете и получить под них денежную ссуду. произведение начинается тем, что некто Чичиков разъезжает по N-ской губернии и предлагает помещикам продать ему умерших крестьян. перед нами возникает целая вереница характеров помещиков. Образы Манилова, Каробочки, Ноздрёва, Собакевича и Плюшкина нарисованы Гоголем настолько ярко, неподражаемо и комично, что все они давно уже стали именами нарицательными. Это Гоголевская пародия на ум, добросердечность, хозяйственность,бережливость и другие человеческие качества. На примере этих типичных персонажей, писатель хотел показать людей, ограниченных и примитивных в своих стремлениях, чьи интересы почти никогда не выходят за пределы материального.
Гоголь в своём произведении не только очень натурально выписывает яркие характеры персонажей, но и раскрывает отношение деятелей губернской власти к служебному, государственному долгу, в высокое назначение которого он сам верил. В сюжет поэмы включена ещё одна важная общественная сила-чиновничество. Государственная должность для этих людей лишь средство беспечной жизни. Об этом очень красноречиво свидетельствует "Повесть о капитане Копейкине". В рамках своей поэмы Гоголь рассказывает драматическую историю об инвалиде-герое Отечественной войны двенадцатого года. Потеряв на поле боя руку и ногу, он лишился каких бы то ни было средств к существованию. Он приезжает в Петербург на приём к министру, который оказывается чёрствым, бездушным чиновником. министр лишь досадует, что посетитель отнимает у него так много времени:"Меня ждут дела важнее ваших". Как откровенно противопоставлены здесь интересы "государственные" и интересы простого человека! Таким образом, воплощением произвола и несправедливости является не только губернская власть, но и столичная бюрократия, само правительство.Необходимо отметить, что цензура того времени не пропустила "Повесть..." в первоначальном виде и Гоголю пришлось смягчить её обличительный смысл.
Главную роль в сюжете играет Павел Иванович Чичиков. Гоголь не случайно очень полно описал характер и жизнь своего героя. Чичиков-новый человек в России. Для писателя он-вовсе не мелкий жулик, а представитель нового нарождающегося класса капиталистов. Гоголь хотел показать образец неглупого энергичного и целеустремлённого человека в его жажде "миллиона". Совершая свою сделку, Чичиков не нарушает никаких законов и вместе с тем обманывает государство. На примере Чичикова Гоголь хотел показать, что человек, стремясь к капиталу, освобождается от принципов христианской морали. Для него деньги не средство к существованию, а цель, которой нужно добиться любой ценой. Накопительство становится неоправданной самоцелью.
Несмотря на резкую критику действительности, Гоголь верил в Россию, в ее будущее, в ее народ и старался найти ту здоровую силу в стране,которая помогла бы избавиться от пороков,существовавших в разных слоях общества.Эту идею Николай Васильевич пытался воплотить во втором томе "Мертвых душ".Но не смог закончить свою поэму.Он сжег главы второй части рукописи за несколоко дней до своей смерти, так и не найдя ответов на мучившие его вопросы.

Самый хоккейный канал на youtube, подписывайтесь) http://www.youtube.com/user/PeSiHockey